维登油画作品《基督下十字架》

作品简介 / INTRODUCTION

　　《下十字架》或名《基督降架》是罗杰·凡·维登所画的一幅大型祭坛画，纵220×横262厘米，约1435至1443年间创作，现藏于马德里普拉多美术馆，是维登前期的代表作品，较接近于罗伯特·康宾的风格。

　　三联式祭坛画最初是为了给鲁闻弓箭手兄弟会的教堂，画作的体量巨大，人物接近于真实大小。画面的内容的是钉在十字架上的基督被信徒结下，圣母玛利亚在一旁痛苦至晕倒，圣约翰无比的愤怒。整个画面的调子是哀伤的，低沉的。

　　四部福音书中都有基督下十字架的记载。福音书上说，耶路撒冷富裕的议员、基督的秘密信徒之一亚利马太的约瑟到罗马总督P.彼拉多那里，得到了将基督遗体从十字架上取下的许可。约瑟用一卷亚麻布来包裹基督，尼克迪莫则负责拿来了保存遗体用的没药和沉香。已知的最早的基督下十字架画像可以追溯到10世纪，当时的画像中只有相关的四个人物，包括亚利马太的约瑟、尼克迪莫、圣约翰和圣母玛利亚：到了后来的文艺复兴时期，绘画中的人物不断增多，所有的人物都聚集在十字架周围。

　　韦登的这幅作品，是原来三幅系列绘画的中间一幅。画家模仿在尼德兰很受欢迎的木雕祭坛装饰来创作这幅作品。描绘了人们将基督从十字架上解下来的场景。所有人物都挤在一个像狭窄的箱子一样的空间里，描绘出了画面中的紧张气氛和人物的悲痛情绪，观者看上去会有很不舒服的感觉。画面中描绘的基督被从十字架上解下来的样子，也使人感到深深的悲哀。画面左侧的因悲痛而晕倒的圣母玛利亚增强了这种悲哀的氛围。

　　从画面中可以看到，所有的人物都处于一个金黄色的背景前面，这个背景充满了古朴的韵味，圣母玛利亚晕倒的姿势与基督受重伤死亡的姿势是一样的，手臂都是同样无力的低垂着，玛利亚因为悲痛而垂下的眼睛和流满泪水的面孔极其生动地表现了“圣母承受着与基督同样的痛苦。基督手臂上的血管都被描绘得清晰可见，连接血管的伤口中有鲜血流出。画面中，亚当的头颅与圣约翰的脚和圣母的手连成的斜线延伸出去可以直接到达基督的手臂，画家这样做，使画面充满了神秘感。基督左侧和右侧的两位男性都是基督的追随者，从他们的动作和神态可以看出，对于基督的死，他们一样十分悲痛，但是他们在控制自己的情绪，画面中的十个人有六个人在流泪。画面右侧的被挤在角落里的妇女，身体扭曲.双手的形态表现了她极度想要发泄自己内心的痛楚。

　　此幅板上油画是画家的代表作之一。图中描绘了耶稣被扶下十字架时所有人物的个性特征。成对角斜垂下来的基督尸体与在他下面昏迷过去的玛利亚，以母子两人相同的曲线为轴心，展开了一幕因悲剧所引起的抚慰性情节。左侧穿鲜红披风的约翰扶着圣母，他的动作恰好与右侧的信徒撒罗米(穿皮袍并抱住耶稣双脚的人)及因痛苦而扭曲着双臂的抹大拉构成对称。在后面搀扶耶稣尸体的是一个名叫约瑟的亚利马太城议员。他身材高拔，情绪激越，白胡须的脸上显出悲痛，他那一双穿红色长袜的腿一曲一伸地展现在耶稣那苍白的躯体下面。这种对比性处理，使画面十分动人。整个场面是按祭坛平面的“凸” 字形而安排人物的。此画中所有人物的性格刻画是极其认真的，作为尼德兰沿袭百年之久的传统祭坛画，它不愧是一幅最富肖像性的绘画杰作。