老勃鲁盖尔作品《绞刑架下的舞蹈》又名《绞刑架上的喜鹊》

作品简介 / INTRODUCTION

　　作者: Bruegel Pieter 彼得·勃鲁盖尔

　　标题: Ekster op de galg

　　日期: 1568年

　　风格: 北方文艺复兴

　　时期: Brussels Period (1563-1569)

　　艺术类型: 风俗画

　　媒材: 油彩, 画板

　　地点: 黑森州立博物馆，达姆施塔特

　　尺寸: 50.8 x 45.9 公分

　　《绞刑架下的舞蹈》又名《绞刑架上的喜鹊》(德語：Die Elster auf dem Galgen)是佛兰芒文艺复兴艺术家老彼得·勃鲁盖尔于1568年所作的一幅油彩木板画。

　　这幅画的内容是在一片林间空地上，有三个农民对着一支风笛跳舞，旁边是一座绞刑架，上面站着一只喜鹊。绞刑架矗立在画面中心，将画作分成两个部分。整体画风为风格主义，左侧更“开放”，右侧更“封闭”，喜鹊接近画面正中位置。绞刑架似乎形成一个类似潘洛斯三角的“不可能物体”，其支柱底端看似并排，但横梁右侧却退至远处，且光照也有矛盾之处。

　　另一只喜鹊坐在绞刑架底端的一块石头上，旁边是一块动物头骨。唯一的人物在左侧前景上：一个男人在左边的阴影里排便，其他人则在观看三人跳舞。右侧是一个十字架，后面是一架水车。画面背景延展至一处山谷，山谷左边有一座小镇，上方是岩石峭壁，山谷右边的岩石上有一座塔，以及远处的山丘和上方的天空。舞者后面是一片相互交错的树木，这一主题勃鲁盖尔在另一幅描绘熊在树林里玩耍的早年画作里已经用过了。纵深的印象是由主导前景的浓密棕色色调、中间距离的绿色色调和背景的淡蓝和灰色色调呈现出来的。

　　勃鲁盖尔的画是在第三代阿尔瓦公爵费尔南多·阿尔瓦雷斯·德·托莱多受西班牙国王费利佩二世派遣至荷兰镇压荷兰叛乱的第二年完成的。绞刑架可能代表那些宣扬新教教义的人被行刑的事件，而整幅画则可能暗示了几条尼德兰箴言。其中比较直接的一条是在绞刑架上跳舞或排便，意为对国家的嘲讽。此外画面还隐含了喜鹊爱嚼舌根、风言风语招致绞刑。通过绞刑架的道路经过一处宜人的草地。

　　这幅画是为何而作，为何人而作，皆不得而知。其完成掉分1968使之成为勃鲁盖尔于1569年去世之前的最后作品之一;确切地说，也或许是其最后的作品。勃鲁盖尔吩咐妻子在他死后烧毁了一部分画作，但却叮嘱她把《绞刑架上的喜鹊》自己留下。该画现在保存于达姆施塔特的黑森州立博物馆。

　　尼德兰人民反抗西班牙统治的活动受到血腥镇压，民族独立的解放运动被迫转入低潮。但是不屈服的尼德兰人民并没有放下武器，他们分散进入海上和森林，用游击战来打击敌人。进入森林的游击队就是尼德兰历史上有名的“森林乞丐”。《绞刑架下的舞蹈》很可能描绘的是这支队伍战斗生活的一个场面。

　　画面前景中间的山岗上，树立一副被遗弃的绞刑架，这里曾经是西班牙人绞杀起义者的刑场。绞架下方是牺牲者的坟墓。透过这死亡的标志，是一望无际的尼德兰大好河山，美丽的大自然似乎无视人间的苦难沧桑，依然显现她的妩媚诱人。这就是美丽的祖国，人民为她而战。

　　画家着意描绘这么一个情节：一个游击战士辗转于森林山峦间，突然看到这一绞杀反抗者的绞刑架，他们无视敌人的威胁，而是在它下面即兴歌唱、舞蹈。只有伟大的民族、勇敢的人民才能这样，绞刑架下的跳舞，是尼德兰民间流行的口头语，含义不解自明。画家有意在画面左下角画一个背向观众正在大便的人，这种不雅的情节正是对西班牙人的嘲弄和蔑视。这幅画表现了尼德兰人民的革命乐观主义精神和对西班牙统治者残酷屠杀的鄙视与嘲讽。

　　勃鲁盖尔深知此画的社会影响，在他临终前嘱咐妻子把它毁掉，以免家人遭到不测，由此可见画家作此画的深意了。